Quand j'étais un petit enfant, je n'avais aucune connaissance des tablettes graphiques, ni même des ordinateurs. J'aimais dessiner, et j'ai gribouillé un peu partout, sur mes cahiers d'école sur la table  et quelquefois, bien sûr,  sur de véritables feuilles A4. Cependant, je rêvais follement d'un marqueur magique contenant toutes les couleurs en soi et d'une feuille de papier pouvant être renouvelée une fois terminée. Ce rêve était une évidence pour une personne qui souhaite créer et créer sans limites.

Aujourd'hui on peut trouver ce genre d'appareil un peu partout pour qui sait chercher mais dans mon enfance c'était juste un rêve.

Donc beaucoup plus tard, quand j'ai découvert qu'un tel outil magique existait, je me suis senti encore plus limité avec mon crayon. J'ai utilisé mon ordinateur pour ajouter des couleurs et des lignes sombres et fortes à mes dessins, mais cela ne semblait pas artistique, et l'effet n'a jamais été aussi attendu. Finalement, j'ai eu ma première tablette, mon téléphone le Samsung note 3 (puis la Huion Inspiroy Q11K), et j'étais au paradis ! J'avais toutes les couleurs, tous les outils et je pouvais tout faire!

Il m'a fallu des années pour comprendre qu'il eut été une énorme erreur de passer à l'art numérique avant d'apprendre à dessiner. Oui, ce fut une découverte très amère pour moi. Pourtant, lorsque je rencontre tous ces artistes débutants, tout ce qu'ils me disent, c'est à quel point ils seront bons une fois qu'ils auront leur première tablette graphique et à quel point ils sont mécontents parce qu'ils n'en ont pas. C’est le message que je vous adresse à tous : obtenir une tablette au mauvais moment peut être désastreux pour vos compétences. 

Le rêve de grandeur

Tout commence par une raison quelque part au fond de vous. Pour moi, c’était les idées, les concepts tels que je les appelle maintenant, que je voulais voir mieux en dehors de mon esprit. Dessiner - créer des marques avec un crayon - n'était qu'une solution de contournement. Je préférerais incarner ces idées dans mon esprit, rien qu'en y réfléchissant, si seulement cela était possible.

Et il ne s'agissait pas seulement de voir l'idée en vie… mais bien de la partager avec d'autres. Cette anticipation que j'ai ressentie lors de la création est venue en imaginant ce qu'ils ressentiraient en la voyant se faire. J'ai du coup créé par la suite une chaîne youtube pour réaliser ce désir de partage, cette soif de montrer.

J'étais en train de dessiner et de sourire en pensant aux commentaires qui confirmaient que j'étais dans leur cœur avec mon art..

Puisque dessiner était une sorte de solution de contournement pour moi, il avait des limites. La peinture semblait plus appropriée, mais elle était aussi inutilement compliquée sur le plan technique. Photoshop et Sketchbook semblaient être des outil parfaits : propres, avancés et indulgents. J'ai donc utilisé Sketchbook pour améliorer mes dessins. Il s'agissait d'abord de recolorer une œuvre d'art ...

Mais avec le temps j'ai appris à utiliser d'autres outils. Les effets étaient fabuleux!

Et puis j'ai eu une tablette! C'était un tel bonheur pour moi. Enfin, pas de limite! Ou alors j'ai juste pensé ... Non je ne rêve plus, j'ai !

Après avoir reçu une tablette, j'ai commencé à peindre beaucoup. C’était un moment magnifique, où je pouvais tout créer, et mes concepts - aussi attrayants sur le plan visuel - atteignaient de plus en plus de gens.

Bien sûr, je savais que je ne pouvais pas faire certaines choses. Les arrière-plans, par exemple, ont été un cauchemar pour moi.

Je voulais créer des personnages et des scènes, mais les arrière-plans étaient impossibles à faire. Avec le temps, j'ai commencé à remarquer que je ne pouvais pas faire mieux que cela. Et ces choses ne semblaient pas être "apprises" par elles-mêmes, comme elles l'étaient. Je devais commencer à apprendre.


Et nous arrivons ici à une conclusion surprenante de cette nouvelle. Regardez toutes ces images. Avez-vous remarqué quelque chose?

Par accident, sans m'en rendre compte, je suis passé du dessin à la peinture. Comme je l'ai déjà dit, je voulais juste créer, et dessiner était une solution de contournement, alors ça ne devrait pas être un problème, non? Je ne pourrais pas avoir plus tort.

Vous voulez dessiner, mais pourquoi?
J'ai commencé avec une raison, mais je l'ai perdue quelque part en cours de route. Je voulais présenter mes concepts aux autres, puis rendre ces concepts plus attrayants, mais au lieu de me concentrer sur mon travail de dessin, je suis entré dans le monde des couleurs et des ombres…

Enfant, je voulais dessiner une bande dessinée créer des personnages et finalement je n'ai pu réaliser ce rêve, avec la qualité que je souhaitais, que lorsque je suis devenu adulte et surtout après m'être acheté ma première tablette graphique.

J'ai par jeu créé cette couverture d'album.

Mais là en fait c'est surtout parce que je voulais partager avec les autres et que je devais mettre à jour ma chaîne youtube.

Ma passion je la transmets sur ma chaine "ShivanSfilm petits dessins animés"  (je partage plutôt un savoir qui m'oblige à dessiner et qui aussi me force à progresser et à me mettre en danger en proposant des sujets un peu plus variés que mon univers de prédilection).

Donc concrétisez vos rêves, allez au bout de vos idées, et créer votre univers autour de vous en les agrémentant de vos passions.